Animacja brandingowa

Animacja brandingowa rozwija istniejącą identyfikację wizualną o ruch i czas. Jeśli marka ma już określoną kolorystykę, typografię, ilustracje czy charakterystyczne elementy graficzne, możemy ustalić, jak powinny pojawiać się na ekranie, poruszać, zmieniać i przechodzić między kolejnymi ujęciami.

Nie chodzi więc o dodanie ruchu dla samego efektu. Sposób animacji powinien wynikać z charakteru marki – inaczej będzie zachowywać się identyfikacja firmy technologicznej, a inaczej marki skierowanej do dzieci czy instytucji finansowej. W jednym przypadku sprawdzi się szybki montaż i zdecydowany ruch, w innym spokojniejsze tempo i bardziej oszczędna forma.

Zakres takiego projektu może być bardzo różny. Czasem potrzebna jest wyłącznie animacja logo lub krótkie intro, innym razem tworzymy cały język ruchu, który później pojawia się w reklamach, materiałach wizerunkowych, prezentacjach, social mediach czy na stronie internetowej.

1. Marka zyskuje własny sposób poruszania się
   Jeśli te same elementy graficzne pojawiają się w wielu materiałach, warto określić również sposób ich animowania. Dzięki temu odbiorca może kojarzyć markę nie tylko po kolorach czy logo, ale również po tym, jak zachowuje się jej identyfikacja.
2. Materiały wideo pozostają spójne z identyfikacją
   Animacja może korzystać z tych samych zasad, które obowiązują w pozostałych materiałach marki, zamiast tworzyć osobny styl tylko na potrzeby filmu. Ma to szczególne znaczenie wtedy, gdy w ciągu roku powstaje dużo materiałów przygotowywanych przez różne zespoły lub podwykonawców.
3. Identyfikacja zyskuje więcej możliwości
   Statyczny key visual może stać się punktem wyjścia do całej sekwencji, typografia może reagować na narrację, a charakterystyczny element graficzny prowadzić odbiorcę przez kolejne sceny. Nie trzeba przy tym zmieniać samego systemu identyfikacji.
4. Łatwiej tworzyć kolejne materiały
   Kiedy wiadomo już, jak zachowują się poszczególne elementy marki, przygotowanie następnych animacji jest prostsze. Możemy korzystać z wypracowanego języka ruchu i rozwijać go zależnie od konkretnego formatu czy kampanii.
5. Jeden system może działać w wielu kanałach
   Te same zasady możemy wykorzystać w reklamie, filmie wizerunkowym, prezentacji, materiałach do social mediów czy elementach umieszczonych na stronie internetowej, odpowiednio dopasowując je do formatu i czasu trwania.

Wprowadzenie lub odświeżenie marki
Przy nowej identyfikacji albo rebrandingu warto od razu zastanowić się, jak zaprojektowane elementy będą funkcjonować w ruchu. Animacja może być częścią prezentacji nowego wizerunku, ale może też stworzyć zestaw zasad wykorzystywanych później w kolejnych materiałach.

Materiały marketingowe i kampanie reklamowe
Jeśli kampania korzysta z określonego key visuala, możemy przełożyć go na język animacji bez tracenia charakteru pierwotnego projektu. Poszczególne elementy można później dostosować do różnych formatów reklamowych i kanałów komunikacji.

Intro i outro do materiałów wideo
Animowane logo, plansze tytułowe czy charakterystyczne przejścia pomagają połączyć serię filmów w jedną całość. Jest to szczególnie przydatne, gdy marka regularnie publikuje materiały i chce zachować podobny sposób ich otwierania oraz zamykania.

Employer branding i komunikacja HR
Animacja może być częścią komunikacji skierowanej do obecnych pracowników i osób, które dopiero poznają firmę. Filmy employer branding mogą opowiadać o kulturze organizacji, sposobie pracy czy konkretnych zespołach, a animacja HR może pomóc w przedstawieniu informacji, które trudno byłoby pokazać wyłącznie za pomocą nagrań.

Media społecznościowe
W social mediach animacja brandingowa może przyjąć formę krótkiego filmu, animowanej typografii, fragmentu większej kampanii czy powtarzalnego formatu publikacji. Zamiast za każdym razem szukać nowego pomysłu wizualnego, można rozwijać jeden rozpoznawalny system.

Strony internetowe i prezentacje
Elementy identyfikacji można przenieść również na stronę internetową czy do prezentacji, gdzie ruch pomaga pokazać zależności między treścią i grafiką. Nie musi być go dużo – czasem wystarczy kilka dobrze zaprojektowanych zachowań, żeby całość była spójna z materiałami wideo marki.